Tartalom

Tihamér, a tücsök egy fafaragó, Geppetto házában keres menedéket éjszakára, aki éppen végzett egy fiú bábu elkészítésével. Minden vágya, hogy igazi kisfia lehessen. Imái meghallgattatnak, egy tündér életre kelti a fabábut, Pinokkiót. A fából faragott fiú azonban még nem tud különbséget tenni jó és rossz között, ezért Tihamér feladatot kap: legyen az élő bábu lelki vezetője, és ha sikerrel jár, Pinokkió igazi kisfiúvá válhat.

A történetnek egy tanmesének kéne lennie, de épp ebben bukik el: a tücsök már a film elején sem tudja megmondani, mi a helyes és mi helytelen, Pinokkió ártatlanságában önhibáján kívül "rosszat tesz", és igazából nem tudjuk meg sosem, miért rossz pl. szivarozni. Így a film tulajdonképpen saját erkölcsi rendszerét akarja ránkerőltetni.

Megvalósítás

Három évvel korábban készült el a Hófehérke és a hét törpe, a Pinokkió a második egészestés rajzfilm, és a kettőt összehasonlítva óriási a különbség, noha a Hófehérke is megállja a helyét. A Pinokkió sokkal részletesebb, ötletesebb mind megvalósításban, mind történetben és karakterekben. "Feküdj vissza kisfiam, te már halott vagy", mondja Geppetto, és ha csak ennyit hallana valaki a szövegből, könnyen hihetné hogy egy Monty Python filmet idéztem. Modern a humora, modernek a mellékszereplők, pörgősebb a cselekmény.

A kreativitás leginkább Geppetto óráin figyelhető meg, de érdemes odafigyelni a bálna ábrázolására is: úgy érzékeltetik a méretét, hogy a bálna kitölti az egész képkockát, ráadásul csak egy része van benne.

Élmény

Szórakoztató, humoros, izgalmas, a szemnek tetsző, még egy-egy dal is berághatja magát az agyunkba, de az üzenete sajnos nem a legjobb. Erővel akarja lenyomni azt a gyerek torkán, amit a Biciklitolvajok annyira szomorúan, de erősen megmutatott. 

Érdekességek

- Bár ennek a Pinokkiónak sem kell szégyenkeznie gyerekijesztgetésben, természetesen az eredeti történet itt is sokkal durvább: Pinokkió agyonveri Tücsök Tihamért, Geppettót (tévedésből) lecsukják gyermekbántalmazásért, Pinokkiót pedig végül meglincselik. Ez lett volna az eredeti vége is, de rábeszélték az írót a happy endre.
- Tücsök Tihamér hangjának, Cliff Edwards-nak volt egy hres dala is: Singin' in the Rain (bár nem ő szerezte).
- Béla hangja az a Mel Blanc volt, aki a legtöbb Looney Tunes karakter hangját is kölcsönözte. Visszavonulása után fia vette át szerepeit.
- A Columbia Pictures logójában fáklyát tartó nőt a kék tündér hangjáról, Evelyn Venable-ről mintázták.
- Pinokkió hangja, Dickie Jones tavaly hunyt el 87 évesen.

Tartalom

Chihiro ("Ezer Kutatás") kiskamasz lány, szüleivel épp új városba költöznek új életet kezdeni Chihiro nagy bánatára, ő ugyanis ragaszkodott volna régi iskolájához. Eltévednek, és egy tönkrement vidámparkban kötnek ki, ahol csak egy működő étterem van, ám emberek sehol. A szülők vadul falni kezdik az ételeket, mire disznókká változnak. Ahogy esteledik, az üres vidámpark szellemek lakta fürdőházzá alakul. Chihiro kénytelen munkát vállalni és önerőből boldogulni ebben az idegen világban, ahol már csak Sennek ("Ezer") hívják, bízva abban hogy visszaváltoztathatja valahogy szüleit.

A történet a Száll a kakukk fészkére c. filmhez hasonlóan elsősorban a felnőtté válásról szól, nyomokban pedig tartalmazza a modern világ kritikáját is. A szellemlények különféle szimbólumok, akikkel Chihirónak meg kell tanulnia bánni, mindemellett el kell engednie gyerekkorát - de nem elfelednie -, és ezáltal megtalálni önmagát.

Megvalósítás

Ami kiemelendő, hogy a Csillagok háborújához hasonlóan az alkotó képes volt egy új világot teremteni tele groteszk lényekkel.

Külön öröm, hogy Chihiro nem egy kamasz fiú a maga agressziv, szexuális frusztráltságával, hanem lány (vagy uniszex), így nem egy pornóakciófilmbe bújtatott kamaszfilmet látunk, hanem egy szelídebb mesét.

Élmény

Szerencsére - vagy nem - én valamennyire ismerem a japán animációkat, de egy kevésbé tapasztalt nézőnek sokkoló, misztikusan lírai lehet az a világ, amivel itt szembesül.

 Az animék előnye, hogy rengeteg készül különböző korosztályoknak, és nálunk mintha hiányozna ugyanez a tizenéveseknek szóló kultúra, ami már nem gyerek, de még nem felnőttesen letaglózó. Bátran ajánlom a Biciklitolvajok és a 12 dühös ember mellé harmadiknak.

Tartalom

Holly (Joseph Cotten) barátja meghívására a második világháborúból épp újjáépülőben lévő, virágzó feketekereskedelemtől fertőzött Bécsbe látogat, de mire megérkezik, Harryt (Orson Welles) már eltemették, ugyanis baleset érte. Holly azonban gyanút fog, amikor két, egymástól eltérő tanúvallomást hall a baleset körülményeiről. Nyomozni kezd, megismeri és viszonzatlanul beleszeret Harry barátnőjébe, és az is kiderül, hogy Harry korántsem volt jófiú...

A történet kicsit a társadalom leképezése, Harry a háborútól érzéketlenné vált, romlott alak lett, Holly (holy?) az igaz erkölcsű amerikai, a rendőrség kemény, de igazságos (kivéve persze a szovjeteket...), az áldozat osztrákok nem tesznek semmit magukért, Anna a barátnő pedig talán maga a megsebzett Európa. Vagy nem. De nem is ez a fontos igazán, hanem a karakterek egymáshoz való viszonya.

Megvalósítás

A zenét sokan dícsérik, mert a film hangulatától elütően vidám, de nekem ez nem feszültséget keltő, hanem kellemetlenül disszonáns. Nagyon elrontja a hangulatot. Mintha nem tudnának dönetni, hogy komédia vagy szomorú krimi legyen a film. Ami viszont erősití a hangulatot, az a félig romokban álló Bécs városképe.

Erre a kissé romos hangulatra tett rá még egy lapáttal a sötét éjszakában világító lámpák fénye, amitől a film noir nagyon "dark noir" lett. Rengeteg a döntött kamerás felvétel; próbáltam rájönni, mikor dől a kamera jobbra, mikor balra és mikor egyenes, de nem találtam összefüggést. Ha tényleg nincs, akkor egyszerűen a nyugtalanságot hivatott kifejezni vagy a nem normális világot.

A karakterek többnyire tetszettek, a nő a maga irracionalitásában teljesen valósághű volt, Harry a maga embertelenségével is sajnos könnyen elképzelhető és az átlag osztrákok is tetszettek, igazán életközeliek voltak. Sajnos pont a főszereplő nem a legjobb, a regénybeli cinikusabb alakját szívesebben láttam volna.

Élmény

A zene. Hiába Oscar-díjas, hiába volt épp ez a cél, nekem tönkretette a filmet. Amúgy értelmes, fordulatos a történet, és nagyon érdekes látni az 1940-es évek bécsi városképét, mindennapi életét.

Érdekességek

- A filmet ünneplendő, Bécsben múzeum is nyílt tiszteletére.
- Színészek, akiket már láthattunk korábban: Joseph Cotten és Orson Welles (Aranypolgár)
- Paul Hörbiger, a portás osztrák ugyan, de Budapesten született.
- A túl sok döntött szögű felvétel miatt a rendező a forgatás után a stábtól kapott egy vízmértéket :D (És még ennél is viccesebb, hogy a német megalkotóik után a Deutsch Angle-nek elnevezett technikát a hasonló hangzás miatt mára Dutch Angle-nek hívják).

Tartalom

Mufasa oroszlán újszülöttje, Simba az állatok királya cím következő várományosa az egyenes ági öröklés alapján, amire Mufasa testvére nagyon féltékeny. Tőrbe csalja, és megöli Mufasát, de Simba megmenekül. Magát okolja apja haláláért, és sorsa elől menekülve kilépne az élet természetes körforgásából, ami a világ egynesúlyát biztosítja.

Ez utóbbi lehetne az animáció fő témája, de nem járják körbe túlságosan, sőt kifejezetten bosszantóak az olyan dolgok, mint hogy pl. Mufasa gonosz testvére lesz a király, és erre elapadnak a folyók... ?! A másik fontosabb szál Simba személyiségfejlődése, de úgy érzem itt is pont a lényeg vész el, azaz hogy hogyan történik meg a lassú átmenet egyik pontból a másikba. Persze, tudom hogy ez egy mese és vannak időkorlátok is, de ami A keresztapa előnye, ahogy a szereplő keresztapá vedlik szépen-lassan, az itt egy pillanat alatt történik meg, és épp fordítva az alapállapotot láthatjuk hosszabb ideig.

Megvalósítás

(Elöljáróban hadd kérjek meg mindenkit, hogy véletlenül se szinkronosan nézze meg. Többnyire magyarul nézem a filmeket, mert félek hogy elsiklok valami felett, de lehet hogy sokszor pont emiatt maradt ki egy-egy fontos részlet. Az oroszlánkirály esetében viszont hamar világossá vált, hogy durva hibák vannak a fordításban, úgyhogy újrakezdtem angolul.)

Sajnos a zenét most sem tudom kiemelni, pedig jól indul, az afrikainak tűnő hangzástól egészen egyedi lehetne a film. A dalok sem olyan emlékezetesen fülbemászóak, mint az Ének az esőbennél.

A stílus gyakran expresszinoista, a gonosz egyértelműen sötét, félelmetes képi világgal rendelkezik, míg a jót békés, gyöngyörű, színes tájképekkel hangsúlyozzák - ennél az egyszerű módszernél azonban nem nagyon mennek tovább, pedig lehetne (lásd Hófehérke és a hét törpe).

Élmény

Feleségemen láttam, mennyire traumatikus élmény volt Mufasa halála a 90-es évek gyerekeinek, ode se mert nézni, míg engem felnőtt fejjel nézve nem rázott meg különösebben. Ami pozitívum volt, hogy Zordon (Scar) karaktere nem csupán gonosz, hanem szemét gonosz, de ettől eltekintve ez csak egy gyerekmese, nincs benne igazi párhuzam a sokat emlegetett Hamlettel.

Érdekességek

- Az alábbi hangokat hallhatuk korábban: James Earl Jones (Csillagok háborúja, Dr. Strangelove), Whoopi Goldberg (Toy Story 3).

Tartalom

Egy kis üdülőváros legfőbb bevételét a nyári turistaszezon fürdővendégei jelentik, ám nem sokkal a szezon kezdete előtt cápatámadás ér egy fürdőzőt. A polgármester a forgalomra való tekintettel előbb eltussolná az ügyet, de a támadások nem hagynak alább. A helyi víziszonyos rendőrkapitány, egy fiatal óceánkutató és a tapasztalt cápavadász az állat nyomába ered.

A film szerintem két részre oszlik: az első egy órában az igazi veszélyt nem is a cápa jelenti, hanem az azt figyelmen kívül hagyó polgármester, míg a második afféle Moby Dickként működik. E. T., a földönkívüli után megtanultam, hogy állat és űrlény mindig szimbólum (főleg mert az is egy Spielberg-film); esetünkben a cápa leginább az Alienhez hasonlóan a félelem megtestesítője.

Megvalósítás

Nem vonulnak jellemzően végig a filmen, de rendre előbukkan egy-egy érdekesebb vagy szebb kép, kezdve a naplementétől a szemüvegen visszatükröződő könyvlapokon át a háttérben váratlanul felbukkanó cápáig.

Elsőre Hitchcock jutott eszembe, és ebben a kritikák is megerősítettek: a film feszültséggel teli, ám az én ízlésemnek kicsit túl hamar fedték fel a veszélyt. Magát a cápát sokáig nem is láthatjuk, és később is többnyire csak közvetett jelekkel tudatják, hogy a közelben van. A három főbb karakterből kettő mútlját csak utalásokból sejthetjük, a harmadik (amúgy valós eseményeken nyugvó) sztorijának megismerése pedig talán a legerősebb jelenet.

Élmény

Kicsit thriller, kicsit horror, nagyon izgalmas - bár 15 év helyszínelők után egy-egy hulla már nem rémiszti meg a 21. század emberét. Emelett számos olyan jelenetet adott a film, ami része a mai napig egy-egy történetnek, mint pl. egymás túllicitálása szerzett sérülések terén.

Érdekességek

• Roy Scheider korábban már láthattuk a Francia kapcsolatban.
• Valóban a fehér cápa az emberre legveszélyesebb cápafaj, esetenként hajókat is felborít.
• A film évében jelentősen visszaesett a strandolók száma :D
• Nem akarok új rovatot nyitni mémeknek, de ez vicces: https://9gag.com/gag/apNopdn