Artúr filmélményei

Fényes szelek (1969)

2020. március 19. 11:11 - Liberális Artúr


Rendezte: Jancsó Miklós
Műfaj:
dráma
Főbb szereplők:
Drahota Andrea, Kovács Kati, Csengery Adrienne, Kozák András, Balázsovits Lajos, Bálint András

Megjelenés: 1969, Magyarország

Hossz: kb. 1,5 óra

IMDB:
6,4

Ajánlott írás: http://beszelo.c3.hu/cikkek/vita-a-%E2%80%9Efenyes-szelek%E2%80%9D-rol
Mikor látható: https://port.hu/adatlap/film/tv/fenyes-szelek-fenyes-szelek/movie-781

Cselekmény: 1947, Magyarország. Népi kollégisták érkeznek egy papneveldébe, hogy vitázzanak a diákokkal és reményeik szerint ezzel a kommunizmus mellé állítsák őket. Vezetőjük, Laci hisz abban, hogy egyenlő felekként, ésszerűséggel, érvekkel sikert fog elérni, ám fellépésük, különösen Jutkáé (Drahota Andrea) és Terézé inkább megfélemlítő, így a diákok passzívak maradnak. Ekkor megérkezik a rendőrség is András (Kozák András) vezetésével...

Téma: A cselekmény minimális, a jelképrendszer egyszerű, de épp ezért többet is bele lehet látni (bár a spekulációt nem szeretem, és azt sem, ha egy pici részletre hivatkozva csavarnak egy nagyot az alapvetőnek tűnő üzeneten). Ezt azért írom, mert a fent belinkelt, ajánlott írás korabeli kritikákat szedett össze és ez nekik, mint a korabeli kontextus értőjeként előny, ugyanakkor egyetemesség szempontjából hátrány. (És nemcsak a népi kollégiumokra kell gondolni, hanem 1956 és 1968 diákmozgalmaira is.) Avagy nem látják a fától az erdőt, az erdőtől a fát. Mert Jancsó maga is népi kollégista volt, ezért a hozzá hasonló kortársaiban joggal merülhet fel, hogy belelássanak valamit abba, hogy hogyan ábrázolta őket a valósággal ellentétben, míg számomra, "kultúridegenként" az ábrázolt mozgalom nem jelent többet önmagánál. Melyik volt Jancsó célja? Esetleg mindkettő? Elnézést a hosszas felvezetésért, csak érzékeltetni akartam újfent, hogy a posztjaim az ÉN filmélményeim. Szóval ÉN annyit szűrtem le ezen egyetlen megtekintés után, hogy a kommunizmus hogyan válik naiv idealizmusból hamis terrorrá és falja fel önmagát.

Tartalom: Az első jelenet mondjuk kapásból értelmezhetetlen nekem, ahol fiatalok mozgalmi dalokat énekelve feltartóztatnak egy csapat rendőrt és vízbe dobják őket, hogy együtt fürödjenek. Ezután szerencsére egyértelműbb lesz, bár a random dalolászás nem marad abba: egy papneveldébe mennek, ahol összegyűjtik a diákokat és parancsszerűen felkérik őket vitázni. A hangnem miatt természetesen a diákok meg se mernek mukkanni, ami a kommunista ideálokban őszintén hívő Lacit nyugtalanítani kezdi - ő nem kényszeríteni akar, hanem meggyőzni. Csapattagjai érzékelvén ezt leváltják, és a sokkal erőszakosabb Jutka veszi át a vezetést, aki a diákok csendes visszahúzódását az aktív részvételtől ellenállásnak tekinti, és ő már átnevelésbe kezd. Miután ez sem hoz igazi eredményt, egy felsőbb vezetőség beavatkozik, miközben a rendőrség folyamatosan készenlétben áll a beavatkozásra, ha szükség lenne rájuk. Az Apához hasonlóan itt is külön epizódot kap a megemlékezés a holokausztról, ironikusan egy kalap alá vonva a kommunizmust a fasizmussal (van könyvégetés és megbélyegzés, de nincs hajvágás, mert az náci dolog). Szóval a történetben a kollégisták a párt, a papnevelde pedig a nép jelképei, és nagyjából lejátsszák a kommunizmus kiépülését. A cím egyébként a kollégisták indulójának egy sorára utal.

Forma: Ez már színes film, de ennek jelentősége mindössze a papnevelde egyenruháiban és persze Laci ordítóan vörös ingében mutatkozik meg. A helyszín a veszprémi vár és környéke, ami nagy tereivel jó díszletként szolgál. A kamerakezelés jancsós, azonban mintha sokkal ritkábban élt volna a korábbi megoldásával, hogy a képkeret jelentse a vágást. És ez azért fájó különösen, mert gyakorlatilag valós időben, egy helyszínen játszódik az egész történet, így nagy ziccer maradt ki azzal, hogy nem egyben, vágás nélkül vették fel az egészet. A népi kollégiumok népies jellegéből adódóan sok a mozgalmi- és népdal, annyira, hogy egyes helyeken már musicalként emlegetik a filmet. Természetesen a dalok illenek az adott szituációra, de teljesen váratlanul és életszerűtlenül csendülnek fel. A színészek megszokott módon kifejezéstelenül játszanak, amit sosem szerettem.

Élmény: Kicsit olyasmi érzésem volt, mint az Out 1-nál, annyira minimalista volt az egész, hogy akár rögtönözhették volna is egészet. Persze simán lehet sokkal mélyebb és sokrétűbb, de első megtekintésre ez rejtve maradt előlem. Ez a minimalizmus ad neki egyfajta hangulatot és szépen bontakozik ki előttünk a kommunista csoportdinamika, de hiányzott belőle ezúttal az átütő erő. Jobb zenével vagy drámaisággal lehetett volna sokkal jobb élmény.

Érdekességek:

  • Korábban láttuk: Drahota Andrea (Csend és kiáltás), Kozák András (Szegénylegények, Apa, Csillagosok katonák, Csend és kiáltás), Bálint András (Apa), Madaras József (Szegénylegények, Csillagosok katonák, Csend és kiáltás), Juhász Jácint (Szegénylegények, Csillagosok katonák)
  • Színészdinasztiák: Drahota Andrea férje Kozák András; Balázsovits Lajos felesége Almási Éva; Bálint András felesége Bodnár Erika.
  • Még életben vannak: Drahota Andrea (78), Bálint András (76), Kovács Kati (75), Csengery Adrienne (74), Balázsovits Lajos (73), Kern András (72), Leisen Antal (72)
  • Uri István tavaly hunyt el 73 évesen.
  • Orbán Tibor 1983-ban, 40 évesen öngyilkos lett.
  • A népi kollégium nem a kommunista párt szüleménye, hanem alulról, önszerveződően jött létre paraszti és kommunista támogatással 1939-től és erősen népies-nemzeti jellege volt. Mintegy tízezer parasztot emelt értelmiségivé, 1949-re azonban terhessé vált a párt számára (részben Rajkhoz való kötődésük, részben szabados szexuális szokásaik miatt), így felszámolták őket.
Szólj hozzá!

Robin Hood (1922)

2020. március 18. 13:50 - Liberális Artúr


Rendezte: Allan Dwan
Műfaj:
kaland
Főbb szereplők:
Douglas Fairbanks

Megjelenés: 1922, Egyesült Államok

Hossz: kb. 2,5 óra

IMDB:
7,2

Ajánlott írás: -
Mikor látható: https://port.hu/adatlap/film/tv/robin-hood-robin-hood/movie-38584

Cselekmény: Anglia, 12. század. I. Richárd, az uralkodó kedvenc lovagja az erejében vitézi Huntingdon (Douglas Fairbanks), aki viszont a nőktől úgy fél, mint a tűztől. Legalábbis amíg egy alkalommal meg nem menti Marian úrhölgyet a kellemetlenkedő János hercegtől (Sam De Grasse), ami egyrészt közelebb hozza őket, másrészt halálos ellenséget szerez neki János személyében, aki amúgy is Richárd trónjára vágyik. Erre alkalom adódik, amikor Richárd és a már fülig szerelmes Huntingdon keresztes hadjáratra indulnak; távollétükben János rémuralmat vezetve be sanyargatja népet. Marian levelet küld Huntingdonnak a borzalmakról, aki azonnal hazaindulna, de mivel nem akarja leállítani Richárd hadjáratát, neki nem szól róla...

Téma: Nem kell bemutatni gondolom senkienk sem a Robin Hood világát, ezek a filmek alapvetően szórakoztatóak szoktak lenni különösebb gondolat nélkül. Ez ezúttal is kimerül a lovagias igazságosságban.

Tartalom: Meglepő módon nem a jólismert történettel állunk szemben, több nagy klasszikus epizód is kimaradt, mint amilyen Little John és Robin Hood párbaja vagy a csapdaként állított, álruhás íjászverseny. Ellenben a játékidő első felében láthatjuk Huntingdon és Richárd életét mielőtt Robin Hooddá válna. Ez megismerteti velünk a főbb karaktereket és motivációikat, és örömteli módon ez nem merül ki annyiban, hogy vannak jók és rosszak, Richárd pl. tipikusan ösztönlény, Huntingdon fél a nőktől, János megtörik a végén. Csak kb. a történet felénél jön el az a pont, ahol Huntingdon megszökik a börtönből, hazatér Angliába és gerillaharcot kezd János ellen. Szintén meglepően modern abban a tekintetben, hogy ügyesen (bár mai szemmel még kiforratlanul) elegyítik az akciót, a humort és a romantikát. Ezek a hangulatváltások kissé döcögősek. Nem merném biztosan állítani, de mintha sokkal nagyobb lenne a hangsúly a humoron, mint a többi Robin Hood-filmben, sokkal többet lehet rajta nevetni, és ez elsősorban chaplini hatás lehet, mert Huntigdon karaktere hasonlóan félszeg tud lenni minden vitézsége ellenére, miközben ott van benne a börleszk is. Persze a domináns itt is az akció, állítólag ennek a filmnek a sikere fordította Hollywoodot a vígjátékoktól az akciók felé.

Forma: Ami elsőként szembetűnhet, az a monumentális díszlet és a tömegjelenetek. Nem aprózták el, korának legdrágább filmje volt, állítólag Fairbanks meg is ijedt tőle és fontolgatta a forgatás leállítását. Persze látszik így is, hogy a háttér egy jelentős része festett, de még így is grandiózus. Könnyedén kiszúrhatóak a trükkfelvételek is (vágás, vetítés), de így is nyaktörő kaszkadőrmutatványokat láthatunk, ahogy ugrálnak falakról falakra - annál is inkább megsüvegelendő, mert Fairbanks-nek állítólag nem volt dublőre. A színészi játék ezzel szemben még korabeli szemmel is iszonyatosan teátrális, bár nem feltétlenül áll rosszul az amúgy is szélsőséges karaktereknek. Több akciójelenet egész szépen és kreatívan lett megkoreografálva, ezt is a chaplini börleszknek tudnám be. A kamerakezelés többynire egyszerű, de van pár ügyesebb húzás, mint pl. amikor a tőrbe csalt katonák szemszögét felvéve nem vesszük észre azonnal, hogy körbevettek minket, hanem csak amikor felnéznek és a kamera követi a tekintetüket a fákon várakozó banditákra. A vágások megfelelnek a griffithi hagyományoknak, jól ütemezettek, párhuzamosak.

Élmény: Ezzel megvolt első találkozásom a negyedik nagyágyúval, Douglas Fairbanks-szel is, aki 1919-ben megalapította a United Artists-t Chaplinnel, Griffithtel és Pickforddal (akivel ekkor már szeretők voltak). A film kicsit ósdi, de teljesen élvezhető mai szemmel, sokat nevettem rajta, az akciójelenetek látványosak. Teljesen érthető, miért lett kora egyik legsikeresebbje.

Érdekességek:

  • Korábban láttuk: Douglas Fairbanks (Türelmetlenség), Sam De Grasse (Egy nemzet születése, Türelmetlenség), Alan Hale (Az apokalipszis négy lovasa, Ez történt egy éjszaka), Billie Bennett (Reménytelen szerelem)
  • Alan Hale annyira eggyé vált karakterével, hogy ő játszotta Little Johnt az 1938-as Robin Hood kalandjaiban, majd még utolsó filmjében, 1950-ben is.

Szólj hozzá!

Az apokalipszis négy lovasa (1921)

2020. március 14. 23:32 - Liberális Artúr


Rendezte: Rex Ingram
Műfaj:
háborús, monumentális, néma
Főbb szereplők:
-

Megjelenés: 1921, Egyesült Államok

Hossz: kb. 2,5 óra

IMDB:
7,2

Ajánlott írás: -
Mikor látható: https://port.hu/adatlap/film/tv/az-apokalipszis-negy-lovasa-the-four-horsemen-of-the-apocalypse/movie-38583

Cselekmény: A spanyol bevándorló megcsinálja szerencséjét és igazi marhabirodalmat hoz létre Argentínában. Két lányát egy német (Alan Hale) és egy francia (Josef Swickard) veszi el; német vejét három fiával kevésbé kedveli, ezért nagy örömmel fogadja francia vejének újszülött fiának, Juliónak az érkezését. Ezek után természetesen ő lesz a kedvenc unoka, akivel együtt jár tangó bárokba csajozni. Amikor meghal, mindkét férj visszavágyik a civilizáltabb európai körülmények közé. A német Karl felsőbrendűnek érzi magát és mindenét fiai jövőjébe fekteti, míg a francia Marcelo hobbija régisek felvásárlása. Julio eközben megfekteti fél Párizst is, míg nem találkozik és szeret bele apja egyik befolyásos barátjának sokkal fiatalabb feleségébe, akivel viszonyt kezdenek. Aztán kitör az első világháború...

Téma: Hát ööö... az egyik első háborúellenes filmnek tartják, de az első felében köze nincs ehhez és a második sem igazán erre van kihegyezve - mert nincs kihegyezve semmire. Ebből a szempontból szét van esve, nincs fókusza. Leginkább egy tragikus családregénynek mondanám, csak annak túl kiegyensúlyozatlan.

Tartalom: Az első szakasz a családfőre összpontosít, aki vasmarokkal építi fel argentin birodalmát, de már ez a rész is hiányos, főleg, hogy miért nem kedveli egyik vejét és miért igen a másikat. A hangsúly hamar átkerül Julióra, aki egy elkényeztetett csajozógép lesz azután is, hogy Franciaországba költöznek (a német vej pedig Németországba), míg meg nem ismerkedik Marguerite-tel, a boldogtalan házasságban élő nővel és egymásba nem szeretnek. Eddig egy romantikus történetet láttunk, váratlanul azonban kitör az első világháború és ezzel fordulatot vesz a film is, felfordul szereplőink élete és már inkább Julio apjáé, Marceloé lesz a főszerep. Ő szembesül elsősorban a háború hátrányaival és veszíti el majdnem mindenét. A karakterek változnak ugyan, de kissé erőltetetten, önmaguk ellentétébe csapnak át egy-egy sorsfordító esemény hatására. A címbéli jelkép csak egy-egy pillanatra tűnik fel, eből is sokkal többet lehetett volna kihozni. A pozitívuma, hogy a háborút viszonylag realistán ábrázolta, bár nyilván még nem ért a kilenc évvel későbbi A nyugaton a helyzet változatlan szintjére. mivel teljesen kimaradt a még első szakaszban említett családi viszonyok megfestése, a katartikusnak szánt végső pillanatok sem lettek igazán drámaiak.

Forma: Tekintettel a német mozira már elvártam volna némi expresszionista beütést, de kezdetben ennek nyoma se volt. Az első fontosabb és híresebb jelenet a tangós, ami kifejezetten azért került bele, mert a projektet vállán cipelő (női) forgatókönyvíró mindenképpen Valentinot akarta Julio szerepére és Valentino híres volt tánctudásáról. Így született meg a "latin szerető" karakter, aki a kelleténél macsóbb. Engem nem hozott lázba, de hát még csak 1921-et írunk. A következő érdekesebb látvány csak a történet közepére érkezett el a négy lovast megjelenítve, ami lehetett volna sokkal földöntúlibb is, noha így is viszonylag túlvilágiak voltak. Aztán mintha kicserélték volna a filmet, a háborúval eljöttek a nagyszabású robbanások és tömegjelenetek, illetve a nyíltan erőszakos megnyilvánulások (beszédes, hogy a cenzorok mégis arra voltak a legérzékenyebbek, hogy Julio férjes nővel folytat viszonyt és szerették volna jegyessé csitítani). A harcjeleneteknek megfelelően a vágások sűrűsödtek, az éjszakai csata a villanásokkal már teljesen korrekt volt. A színészi játék az addigi teátrlisból természetesebbé vált, ami elsősorban Julio játékán és megjelenésén látszódott. Negatívum a túl sok felirat, sokka többet kellett olvasni, mint amennyire szükség lett volna.

Élmény: Ezzel a filmmel robbant be Valentino és jogosan, elég jó volt, de a történet összeszedetlensége miatt nem volt sok értelme a filmnek, a drámaisága pedig a közelébe se ért az Egy nemzet születése csatájának. Ahogy említettem, hibásnak látom a koncepciót és sokkal többet kellett volna foglalkozni a családtagokkal, viszonyaikkal.

Érdekességek:

  • Korábban láttuk: Josef Swickard (Reménytelen szerelem), Alan Hale (Ez történt egy éjszaka, Robin Hood kalandjai), Mabel Van Buren (The House with Closed Shutters), Nigel De Brulier (Türelmetlenség), Arthur Hoyt (Ez történt egy éjszaka, Lady Éva, Sullivan utazásai)
  • Rudolph Valentino kora ünnepelt sztárja volt, 1926-ban, 31 évesen elhunyt hashártyagyulladásban.
  • Alice Terry (Marguerite) a rendező felesége volt.
  • 1962-ben Minnelli készített remake-et

Szólj hozzá!

Út a boldogság felé (1920)

2020. március 09. 21:48 - Liberális Artúr


Rendezte: D. W. Griffith
Műfaj:
dráma, néma, romantikus
Főbb szereplők:
Lillian Gish, Richard Barthelmess, Lowell Sherman, Burr McIntosh, Kate Bruce, Emily Fitzroy, George Neville, Mary Hay, Porter Strong

Megjelenés: 1920, Egyesült Államok

Hossz: kb. 2,5 óra

IMDB:
7,4

Ajánlott írás: -
Mikor látható: https://port.hu/adatlap/film/tv/ut-a-boldogsag-fele-way-down-east/movie-42326

Cselekmény: A vidéki Anna (Lillian Gish) anyjával él kettesben és háztartásuk pénzszűkébe kerül, ezért mnden szégyenérzete ellenére végül rászánja magát, hogy elutazzon tehetősebb, nagyvárosi rokonához kölcsönért. A nagyvilági házban a csapodár Sanderson rögtön ráveti magát a lányra és könnyedén elcsábítja a tapasztalatlan Annát. Házasságot eljátszatva a barátival elhiteti vele, hogy ők már férj és feleség, de amikor Anna teherbe esik, borul a bili...

Téma: Griffith megint erkölcscsőszt játszva okoskodni próbál már a legelején, hogy a "mai" idők erkölcstelenségével szemben csakis a monogámia lehet üdvözítő. Ehhez képest mégsem erről szólt, hanem egy egészen feminista-színezetű történetben próbált együttérzést kelteni a kihasznált nők iránt.

Tartalom: A történet két (vagy három) része oszlik; először a moralista felütés után a naiv, vidéki Anna felutazik a városba és teherbe esik egy gaz csábítótól és számkivetett lesz. A második részben új életet kezd vidéken és új szerelemre lel, de múltja kísérti. Ez a vidék-város ellentét erkölcsi. E vidéki részbe érthetetlen módon blőd vígjátéki elemek kerülnek, illetve nem érthetetlen, nyilván egyrészt népszerű akart lenni, másrészt ellenpontozni a drámaiságot. Csakhogy mind a poénok, mind a poénos karakterek teljesen karikaturisztikusak voltak, ami bántóan elért a realisztikusabb drámától.

Forma: A képek, beállítások hagyományosan frontálisak többnyire, a végéig nem is lez érdekes, de akkor egy olyan akciójelenetet kapunk, amit egy mai film is megirigyelhetne. És ennek prózai oka van: a folyón úszó jégtáblákon ugrálás teljesen valódi, nem stúdiófelvétel. Pozitívum még, hogy a vidéki élettel gyakran párhuzamba állított természeti képeket. A színjátszás rendben van, különösen az átmenetet érzékeltető feladatoknál, mint amilyen a kamu házasság kiderülése - ilyenkor nagyon helyesen már közelieket alkalmaznak. A kelleténél viszont sokkal több a szöveg, egy csomó mindent elég lett volna a színészekre bízni.

Élmény: Azt hittem, több Griffith-filmmel már nem fogok találkozni, és az elején lévő erkölcscsőszködés nem hozta meg hozzá a kedvem, de végül veglepően modern szellemiségűnek bizonyul és az utolsó jelenet felejthetetlen.

Érdekességek:

  • Korábban láttuk: Lillian Gish (The Painted Lady, A Pig Alley testőrei, The mothering Heart, The Battle at Elderbusch Gulch, Egy nemzet születése, Türelmetlenség, Letört bimbók, Párbaj a napon, A vadász éjszakája), Richard Barthelmess (Letört bimbók, Csak az angyaloknak van szárnyuk), Kate Bruce (The Country Doctor, The Unchanging Sea, The Painted Lady, The mothering Heart, The Battle at Elderbusch Gulch, Türelmetlenség), Creighton Hale (A máltai sólyom, Casablanca, Alkony sugárút)
  • Hay (Kate) és Barthelmess (David) egy pár voltak.
  • Gish ötlete volt, hogy félig lógjon a jeges vízbe, maradandó sérüléseket is szerzett... De ő még szerencsés volt, ugyanis több stábtag később tüdőgyulladásban elhunyt.
  • A film egy része állítólag színesben forgott.

Szólj hozzá!

Chaplin, a katona (1918)

2020. március 04. 22:04 - Liberális Artúr


Rendezte: Charlie Chaplin
Műfaj:
néma, vígjáték
Főbb szereplők:
-

Megjelenés: 1918, Egyesült Államok

Hossz: kb. 0,5 óra

IMDB:
7,3

Ajánlott írás: -
Mikor látható: https://port.hu/adatlap/film/tv/chaplin-a-katona-shoulder-arms/movie-338

Cselekmény: Első világháború. A kis csavargó (Charlie Chaplin) ezúttal a hadseregben találja magát. A kiképzés után irány Franciaország, és az első napok egyhangúan és nem túl jó körülmények között telnek, de rövidesen eljön az első roham ideje...

Téma: Az enyhén propagandába hajló történetnek nincs nagyon értékelhető cselekménye, de Chaplin szerencsére jó érzékkel kihúzza a propaganda alól a talajt a befejezéssel. Szóval nem igazán akar kilyukadni sehova, célja kizárólag a katonák megnevettetése.

Tartalom: A történetnek van ugyan íve, de nem kapcsolódnak a jelenetek szorosan egymáshoz: a csavargót kiképzik, viszket a bolháktól, bajársaival bajtársiasan viselkednek egymással, unatkoznak, félnek, alkalmazkodnak a háborúhoz... stb. Ezek mind a katonák mindennapjait hivatottak bemutatni, később pedig megjelennek a vágyaik is, hiszen Chaplin egymaga legyőzi az ellenséget (akiket egyébként egyáltalán nem állít be gonosznak). A legjobb poénok továbbra is a csavargó félszeg és esendő karakteréből adódnak.

Forma: A vizuális gegek ezúttal jellemzően nem voltak túl kreatívak, a legsokatmondóbb az volt, amikor a katonák a lövészárokból kiemelve tárgyakat hagyták, hogy az ellenfél ellője a tetejüket, ezzel kinyitva pl. üvegeket. Pedig az elején volt egy sokatígérő mozgó kamera, de végül nem lett telepakolva látványos elemekkel, még különösebb kaszkadőrmutatványok sem voltak. Színjátszásról sok értelme nincs beszélni karakterek híján, meg ugye zenéről sem egy némafilm esetén.

Élmény: Ez most csalódás volt, Chaplintől többet vártam az eddigi filmjei alapján, ez inkább visszalépés volt. Kicsit lehet rajta nevetni és nem túl hosszú, szóval kibírható.

Érdekességek:

  • Korábban láttuk Chaplin filmeken kívül: Tom Wilson (Egy nemzet születése, Türelmetlenség)

Szólj hozzá!
süti beállítások módosítása