Artúr filmélményei

Leon, a profi (1994)

2015. augusztus 16. 11:10 - Liberális Artúr

Rendezte: Besson, Luc
Műfaj: thriller
Főbb szereplők: Jean Reno, Gary Oldman, Natalie Portman
Megjelenés: 1994, Franciaország
Hossz: kb. 2 óra
IMDB: 8,6 pont
Előzetes: https://youtu.be/aNQqoExfQsg
Ajánlott írás: -
Mikor látható: http://port.hu/adatlap/film/tv/leon-a-profi-leon/movie-1485

Tartalom

Leon profi bérgyilkos. A sors úgy hozza, hogy szomszédja egy drogbizniszben utazó, piti bűnözőnek, aki nem törődik gyerekeivel, különösen a kamaszodó Mathildával (Natalie Portman) feszült a viszonya. Amikor a drogban szintén érdekelt, korrupt rendőrök Stansfielddel (Gary Oldman) az élükön egy nézeteltérés miatt kivégzik az egész családot, Leon befogadja a szomszéd kislányt, hogy megmentse életét. A lánynak nincs hova menni, ezért Leon nyakába akaszkodik, és hogy megbosszulja családját, arra kéri hogy képezze ki őt is bérgyilkosnak. Csakhogy Leon nincs társasághoz szokva, magányosan élt idáig.

A történet e két ember kapcsolatáról szól: Leon megragadt egy érzelmi sokk miatt egy kiskamasz értelmi és érzelmi szintjén, magányos, és próbál megbírkózni az új helyzettel, miközben természetesen megszereti a kislányt. Mathilda ezzel szemben koravén, vagy legalábbis annak hiszi magát, és ő sokkal inkább egy társat, szeretőt lát Leonban, mint apafigurát.

Megvalósítás

Bessont, a rendezőt az úgynevezett "cinema du look" egyik prominensének tartják. Ez az irányzat a nyolcvanas évek néhány francia rendezőjének hasonló látásmódjából ered, akik a történet fölé helyezik a stílust és a szereplőik a helyüket nem találó fiatalok. Stílus van, ám a látványvilág egyáltalán nem volt annyira markáns, mint egy expresszionista filmben. Volt néhány szép kép, és a kamera gyakran közelített ozgás közben is. Sívesen mutogattak arcközeli képeket, de azért ezek az arcok messze voltak Leone némán beszédes, barázdált arcaitól.

A karakterek a legnagyobb kérdései a filmnek. A sztori maga elég sablonos, a szereplők viszont parodisztikusan szélsőségesek, ezért nem is nagyon tudtam komolyan venni a film drámáját. A rendőr túlságosan őrült, Leon túlságosan alulfejlett értelmileg egy középkorú férfihoz, miközben intelligens gyilkológép benyomását kelti, Mathildából pedig árad az érett szexualitás. Pont az a kor, ahol az ember már ránéz a lányra, de még látszik rajta hogy gyerek, ezért aztán kínos figyelni, ahogy a rendező pont ezekre fókuszál.

Élmény

A történet unásig ismert sablon, a karakterek furák és nem tudom miattuk átélni az érzelmi tetőpontokat. Jól megcsinált, de nem túlzottan látványos. Az akciójelenetek persze izgalmasak miint minden akciójelenet, de nem találtam őket nagyon kreatívnak.

Érdekességek

- A rendező, Besson és Maiwenn (a szőke prosti) egy párt alkottak.
- Színészek, akiket láthattunk korábban: Gary Oldman (A sötét lovag), Natalie Portman (Csillagok háborúja), Danny Aiello (A keresztapa II), Michael Badalucco (Dühöngő bika)
- A film végén, ahol több rendőrautó is feltűnik, belefutott a forgatásba egy valódi, éppen menekülő rabló. Mivel igazi rendőröknek hitte a színészeket, feladta magát.

Szólj hozzá!
Címkék: 1994 thriller 20. század Európa Franciaország Jean Reno Natalie Portman Gary Oldman Nyugat-Európa Luc Besson 1990-es évek 2 órás IMDB 9

Andrej Rubljov (1966)

2015. augusztus 15. 11:53 - Liberális Artúr

Rendezte: Tarkovszkij, Andrej
Műfaj: dráma, életrajzi, történelmi
Főbb szereplők: Anatolij Szolonyicin
Megjelenés: 1966, Szovjetunió
Hossz: kb. 3 óra
IMDB: 8,3 pont
Előzetes: https://youtu.be/CbguowlkZ4g
Ajánlott írás: -
Mikor látható: http://port.hu/adatlap/film/tv/andrej-rubljov-andrej-rubljov/movie-70

Tartalom

1400, Moszkvai Nagyfejedelemség. Andrej Rubljov szerzetes és ügyesnek tartott ikonfestő, de még hiányzik a képeiből valami, amitől igazán nagy lehetne. Feofanhoz szegődik tanítványnak, akivel sokat vitatkoznak a vallásról. Több esemény azonban elveszi Rubljov kedvét az emberségtől és a művészettől: a szeretetet hirdető pogányok üldözése; kollégáinak megvakíttatása, mert volt munkaadójuk nem akarja hogy másnak esetleg jobb művet hozzanak létre; I. Vaszilij herceg és testvére Jurij herceg trónharca, aki még Edigüvel, a nogaji tatárok kánjával is lepaktál és lemészároltat több várost. Hogy megvédjen egy bolondságában ártatlan lányt ("jurogyivij"), megöl egy tatárt. A gyilkosság és a támadásban elpusztult képei miatt végül megfogadja, hogy nem beszél és nem is fest többet. A film utolsó epizódjában Rubljov egy fiatal harangöntő fiú első munkáját figyeli 1423-ban: a fiú ellentmondást nem tűrve vezeti a munkát, valójában azonban nem ismeri a harangöntés fortélyait. Meg fog szólalni a harang?

A történet nagyja fiktív és történelmileg nem pontos, ám Rubljov csak az alanya a filmnek, nem feltétlenül róla szól, hanem inkább egy művészről és művészetéről a nem túl barátságos orosz környezetben. Rubljov a szeretet keresi képeihez, de a kegyetlen világban nem találja a film végéig. Egyesek szerint Rubljov maga Tarkovszkij megszemélyesítése

Megvalósítás

A film egy korabel hőlégballonos próbálkozásával indul, aki menekülésképpen száll fel, lvezi a repülést, majd lezuhan. Ekkor tűnik fel először a ló, mint az élet szimbóluma (amit egyáltalán nem vettem észre :D). E prológus után tűnik fel csak Rubljov. A film 10 epizódra van osztva összesen, ebből a tatárok támadása és a harangöntés hosszabb. A kapocs köztük Rubljov belső fejlődése, érése, hasonlóan az Aranypolgárhoz, mégha nem is ő áll mindig a középpontban. Az utolsó két jelenet a film epilógusa: miután Rubljov újra késztetést érez a festésre, a film megmutatja nekünk az alkotásait, majd újra legelésző lovakat láthatunk.

A film fekete-fehér, mindig borongós, ám a festmények filmvégi bemutatása során az ikonokat, amelyeknél a színvilág fontos jelentéssel bír, már színesben láthatjuk. Az epizódszerű, nem cselekményközpontú, szimbólumokkal tarkított stílusa miatt nagyon emlékeztet a Tükörre. Volt néhány tetszetős kép, de összességében nem fogott meg a képi világa, noha kétségtelenül hangulatos a ridegnek beállított orosz világ, mint az 1990-es évek kopottas hatású filmjei (Harcosok klubja, Hetedik).

Élmény

A cím alapján valami olyasmire számítottam, hogy Rubljev alkotásai szerves részei lesznek a filmnek, de azt hiszem ez a sablonosabb megközelítés. Ez a film mindössze azt mutatja be, hogy jut el a tehetséges művész a kétségeken és tagadáson át az érett alkotásig. Nem egy izgalmas vagy látványos film, talán még nem is eléggé drámai, de úgy érzem, a mondanivalóját jól át tudta adni.

Érdekességek

- Színészek, akiket már láthattunk korábban: Anatolij Szolonyicin és Nyikolaj Grinyko (Tükör).
- Irma Raus (a jurogyivij) Tarkovszkij felesége.
- A Moszkvai Nagyfejedelemségből nőtt ki 1547-re a cári birodalom Rettegett Ivánnal az élén. A tatárok igáját majd' 300 év után csak 1480-ra sikerült lerázni, bár portyázások továbbra is voltak.
- Rubljov életéről keveset tudni: 1360 és 1430 között élt Moszkva környékén, 1988-ban szentté avatták. Képeinek egyik legfőbb jellemzője, hogy karakterei az addig megszokottól eltérően nem ridegek, hanem emberközelibb, kedves figurák. Fő műve a Szentháromság:

Szólj hozzá!
Címkék: 1966 életrajzi dráma történelmi 20. század Európa Kelet-Európa Szovjetunió 1960-as évek Andrej Tarkovszkij IMDB 8 3 órás Anatolij Szolonyicin

4 hónap, 3 hét, 2 nap (2007)

2015. augusztus 13. 15:57 - Liberális Artúr

 

Rendezte: Mungiu, Cristian
Műfaj: művész
Főbb szereplők: Anamaria Marinca, Laura Vasiliu, Vlad Ivanov
Megjelenés: 2007, Románia
Hossz: kb. 2 óra
IMDB: 7,9 pont
Előzetes: https://youtu.be/ZisE16JBUMA
Ajánlott írás: -
Mikor látható: http://port.hu/adatlap/film/tv/4-honap-3-het-2-nap-4-luni-3-saptamani-si-2-zile-4-months-3-weeks-and-2-days/movie-89798

Tartalom

Otilia és Gabita koleszos egyetemisták az 1980-as évek Romániájában. Gabita terhes, ezért Otilia megszervezi neki az abortuszt, ami ekkoriban illegális, börtönnel büntetendő. Nem könnyű a mogorva, korrupt recepciósok gyanúja mellett szállodai szobát foglalni a beavatkozáshoz, és az egészségügyi szakember is megkéri a műtét árát: mindkét lánnyal lefekszik. A műtét után Otilia a pasija anyjának szülinapi zsúrjára siet, ahol kénytelen elviselni a középkorúak lekezelő megjegyzéseit, és össze is vesznek a barátjával , hogy mi lenne, ha Otilia esne teherbe. Gyorsan távozik, mert Gabita állapota felügyeletet kíván.

A filmhez két témát kötnek, a diktatúrát és az abortuszt. Én egyiket se érzem át igazán, de erről majd később. Az abortusz adja magát, hiszen a történet röviden arról szól, hogyan jön létre Gabitáé, és hogy mennyire kiszolgáltatottak a nemkívánt terhességet megszakítani kívánó nők. És ezen a ponton csúszik át a diktatúra ábrázolásába is a film, hiszen az abortusz illegalitása miatt a lányok ki vannak szolgáltatva a hatalommal rendelkezők önkényének. Kétségtelen, hogy ennek legerősebb figurája Bebe, a magzatelhajtó, de mi szomszédok könnyen tettenérhetjük a hasonló attitűdöt a jegyellenőrön is például vagy a halálosan irritáló szülőkön.

Megvalósítás

A filmnek nincs zenéje, a képi világ pedig gyakran a kézikamerás doku-stílust követi. Többnyire Otilia nyomában van, és ha ő megáll, a kamera is helyet foglal és nem mozdul, nem követi a színészeket feltétlenül. Egészen naturalisztikus, bár talán lehetett volna durvább is, amikor a műtétet előkészülettől befejezésig egy jelenetben láthatjuk, talán vágás nélkül.

A karakterek. Gabita az a fajta halálosan idegesítő, életképtelen energiavámpír picsa, akit legszívesebben megütne az ember. Nagyon élethűre sikerült. Otilia talpraesett, öntudatos, aki megtesz mindent barátnőjéért, bár nem egészen világos, hogy miért. Anikor összeveszik a barátjával, nem igazán értettem miért teszi, hiszen az én szemszögemből tök normális volt vele a srác.

Élmény

És akkor itt jön a korábban megelőlegezett rész: ahogy tegnap a Szerelemre hangolva során azon töprengtem, át tudom-e élni megfelelően egy távoli kultúra filmjét, úgy ma a 4 hónap, 3 hét, 2 nap során azon töprengtem, át tudom-e élni megfelelően egy túl közeli kultúra filmjét. Én egy pasi vagyok a volt szocialista blokkból. Emiatt aztán nem tudtam átérezni igazán sem az abortusz tragédiáját, se a mindennapok elnyomását. Ez utóbbi teljesen természetesnek tűnt, és szégyenszemre egyáltalán nem tudtam elítélni férfiakat a lányokkal szemben. Látens hímsoviniszta macsó lehetek, ezért szívesen nézném meg a filmet legközelebb egy lánnyal, aki segíthet nekem megérteni a történet valódi drámáját.

Érdekességek

- Az alatt a 23 év alatt, amíg tilos volt Romániában az abortusz, mintegy tízezer anya halt meg az illegális beavatkozás során, és rengeteg gyerek került árvaházba, külföldi szülőkhöz vagy a nemkívánt gyerekeket akár HIV-vel meg is fertőzték.

Szólj hozzá!
Címkék: 2007 művész 21. század Európa Románia Kelet-Európa Cristian Mungiu 2000-es évek 2 órás IMDB 8 Anamaria Marinca Laura Vasiliu Vlad Ivanov

Szerelemre hangolva (2000)

2015. augusztus 12. 21:14 - Liberális Artúr

Rendezte: Vong, Kar-wai
Műfaj: -
Főbb szereplők: Maggie Cheung, Tony Leung
Megjelenés: 2000, Hong Kong
Hossz: kb. 1,5 óra
IMDB: 8,1 pont
Előzetes: https://youtu.be/AfZbh4cteqI
Ajánlott írás: -
Mikor látható: http://port.hu/adatlap/film/tv/szerelemre-hangolva-dut-yeung-nin-wa/movie-37837

Tartalom

1960-as évek, Hongkong. Su (nő) és Chow (férfi) egy napon költöznek egymás szomszédságába. Mindketten házasok, de ritkán vannak otthon párjaik. Néha beszélgetnek, szimpatikusak egymásnak. Amikor Chow vacsorázni hívja Sut, egymás beszámolójából igazolódik gyanújuk: Su férje és Chow felesége szeretők. Emiatt több időt kezdenek egymással tölteni, de nem akarnak az ő szintükre süllyedni, ezért elhatározzák, hogy nem követnek el hűtlenséget, noha egymásba is szeretnek lassan.

A filmet az elfojtott vágyak történeteként emlegetik, hiszen Su és Chow egyre jobban vágynak egymásra, de ellenállnak vágyaiknak, hogykülönbek lehessenek csalfa hitveseiknél. Gúnyos elem a filmben, hogy ennek ellnére a szomszédok pletykái épp őket találják meg, noha még enni is csak olyan titokban mernek egymás társaságában, mintha szeretkeznének. Amit senki se említ meg, az az esetleges politikai szimbolikája a filmnek: nagyon ki van hangsúlyozva, hogy melyik években járunk, sőt, még de Gaulle egy kambodzsai látogatásának részletét is bevágják a filmbe. Talán csak a kor hangulatát kívánta tükrözni, ahogy a korabeli slágerek szerepeltetése is, de nagyon adná magát, hogy a szerelmi viszonyok résztvevői a kor politikai kontextusában országonként legyenek értelmezve. Erre sajnos nem találtam utalásokat sehol, pedig megmagyarázhatná a pár nem túl realisztikus töketlenkedését is.

Megvalósítás

Az élénk, buja színeit szokták kiemelni, de őszintén szólva én nem éreztem őket markánsan erőteljesnek. Néha a kamera kukkolóállást vesz fel, ilyenkor meg is rettennek Suék, pedig épp nekik nincs rá okuk. Ozu filmjeihez hasonlóan a történet lassú folyású, nem történik igazából semmi, a felszín alatt zajlik a dráma. Legkifejezőbb jelenet talán az, amikor Su sokáig mozdulatlanul ül, majd egy könnycsepp megjelenik a szemében és legördül. Mindez csendben történik, elviselhetetlenül sokáig.

A tartalmi elemek talán lényegesebbek: a jelenetek szűk, kopott helyeken játszódnak, mintegy bemutatva a szűk társadalmi kereteket, amelyek ne engedik az efféle kapcsolatokat. Egyik érdekes elem, hogy nem látjuk egyszer sem a hűtleneket, ezzel is erősítve a hűségesek nézőpontják, amikor megcsalásról van szó.

Élmény

Egyelőre kevés kortárs távol-keleti filmet láttam az általánosításhoz (a Családi kötelékek az egyetlen), de úgy tűnik, hogy az ötvenes-hatvanas évek európai filmjei nyomán (pl. Itáliai utazás) a visszafogottság, a karakterek belső drámái jellemzik őket. Nyugati sápadtarcúként egyelőre továbbra se tudom átérezni igazán tragédiájukat, és ha volt is erős vizuális művészet benne, az elkerülte figyelmemet.

Érdekességek

- Kar-wai, a rendező állítólag forgatókönyv nélkül dolgozik, de legalábis nagyon spontán; emiatt mindig az utolsó utáni pillanatban készül el filmjeivel, átlépi a büdzsét és gyakran egy-egy fontos stábtag nélkül kell befejezni a forgatást.

Szólj hozzá!
Címkék: 2000 21. század Kína Ázsia 2000-es évek Kelet-Ázsia Vong Kar-vaj Maggie Cheung Tony Leung 2 órás IMDB 8

Rififi a férfiak közt (1955)

2015. augusztus 11. 21:34 - Liberális Artúr

Rendezte: Jules Dassin
Műfaj: krimi
Főbb szereplők: -
Megjelenés: 1955, Franciaország
Hossz: kb. 2 óra
IMDB: 8,2 pont
Előzetes: -
Ajánlott írás: -
Mikor látható: https://port.hu/adatlap/film/tv/rififi-a-ferfiak-kozt--du-rififi-chez-les-hommes/movie-3467

Tartalom

Tony nemrég szabadult a börtönből, barátnője elhagyta egy drogdíler gengszterért, bár még szerette. Amikor megtudja, hogy Tony szabad, otthagyja a drogdílert. Tony, Jo (fiatal svéd feleséggel és gyerekkel), Mario (életvidám olasz) és Cesar (kasszafúró - maga Dassin, a rendező alakítja) nagy, pontosan megtervezett ékszerrablásra készülnek, ami sikerrel is jár. Cesar azonban óvatlanul jár el egy gyűrűvel, és a drogdíler rájön, hogy Tonyék követték el a rablást. Erabolja Jo kisfiát és a zsákmányt követeli.

A felvezetés és a rablás miatt mindössze annyinak gondoltam a filmet, mint amit A nagy balhé nyújtott: egy korai Ocean's 11 sztori. Szerencsére ennél sokkal fontosabb dolgok történtek a film utolsó harmadában. Már a cím is erre utal: a rififi az 1920-as évek rifi és spanyol ellenségeskedésire kíván utalni, mint általános háborúskodás különböző felek közt. Tony és a drogdíler bandája harcba keverednek egymással, és bár csak egy rövid szösszenet erejéig hangzik el, de a film kulcsmondatait Jo felesége mondja ki: nem az a kemény legény, aki a szegénysorból tehetős gengszter lett, hanem aki becsületes maradt.

Megvalósítás

Volt néhány érdkesebb kép és kameramozgás; a karakterek kellőképpen karakteresek voltak, hogy jól megjegyezhetőek legyenek; az egész film hangulata meglehetősen film noiros: kiégett főhős, saját erkölcsi rendszer, alvilági helyek, sötét tónusú képek.

De mindez nem érdekes, mert ami igazán izgalmas volt a filmben, az a rablás. A felvezetés a film első harmadát tette ki, a rablás utáni gyerekrablás az utolsó harmadot. E kettő között volt a félórás rész, amelyben elejétől végéig láthattuk az akciót a maga teljes egészében egyetlen aláfestő zene vagy beszéd nélkül. A rablóknak csendben kellett maradniuk és nagyon halkan, minden nesz nélkül dolgozniuk, és ez könnyen átragad a nézőre is. Levegőt se merünk venni, feszülten, nagyon csendben figyeljük az akciót.

Élmény

Örömteli, hogy nem egy sablonos, kedélyesen végrehajtott, ötletes rablást láthattunk, hanem egy komolyabb üzenettel bíró filmet, aminek ráadásul a rablásos jelenete a szokásos nézőt is meglepő akció helyett nem egy elhülyéskedett szegmens, hanem mesterien feszült hangulatú. És akkor még nem is ejtettem szót a filmben szereplő nőverésről, a betyárbecsületről, az erőszakos társadalomról, a pénz értéktelenségéről. Mindezektől ellenére mégsem volt igazán élvezhető a film, a rablás önmagában még kevés arra, hogy külsőre megtettszen a film, és a tartalma sem volt annyira váratlan, hogy elismerően csettintsen az ember.

Érdekességek

- Dassin amerikai rendező volt, de a maccarthyzmus elől kénytelen volt Franciaországba menekülni (korábban tagja volt a kommunista pártnak, és nyilván az sem segített, hogy szülei oroszok voltak).
- A szereplők közül Robert Hossein (a drogos csicska) még életben van, 87 éves.
- A filmet több országban betiltották, mert a precízen ábrázolt rablást útmutatónak vélték - és valóban, Mexikóban több hasonló rablás történt a film után.
- A film után nevezték el a rifampicin antibiotikumot.

Szólj hozzá!
Címkék: krimi 1955 20. század Európa Franciaország 1950-es évek Nyugat-Európa Jules Dassin 2 órás IMDB 8
süti beállítások módosítása
Mobil